與火車有關的音樂之《離家五百里》

“如果你錯過我坐的火車/你會知道我離開/你可以聽見汽笛在一百里以外響/一百里/一百里/一百里/一百里你可以聽見/汽笛在一百里以外響/天啊，一百里，二百里/天啊，三百里，四百里/天啊，我已離家五百里……”

每個人的一生，都是一場獨特的旅行。旅途中，我們播種希望，放飛夢想，享受快樂，體驗憂傷。前行中，我們感知世界的精彩，收獲生命的成長。

正是火車把歌曲帶向遠方，仿佛真的可以聽見“汽笛在一百里以外響”，讓旅行不再艱辛，讓遠方不再遙遠。

火車，不僅是我們出行的交通工具，同時也承載著離情別念、親情鄉(xiāng)愁和喜樂辛酸，記載著人生行走的軌跡。

就像美國電影《醉鄉(xiāng)民謠》中的歌曲《離家五百里》唱的那樣，延伸的軌道拉遠了與家的距離，開啟了夢想之旅。行走或者思考，駐留或者拼搏，我們懷揣夢想，一路前行。正如火車從一個車站駛向另一個車站，從一座城市駛向另一座城市，抵達的車站是目的地，也許又是出發(fā)點。

當吉他和弦彈撥響起，《離家五百里》這首民謠宛如拂過耳畔、掠過心底的微風，帶我們進入電影《醉鄉(xiāng)民謠》輕淺舒緩、云淡風輕的情境之中。

這部民謠音樂體裁的電影講述了勒維恩為民謠音樂奔波一生的故事。導演科恩兄弟一向以拍攝黑色電影著稱，但本片中卻大量運用柔光拍攝，使影片帶有一種濃厚的回憶質(zhì)感。

20世紀60年代的美國，這位民謠歌手走了一圈又回到原點，雖然依舊潦倒、依舊無所成就，但他依然瀟灑，依然堅持著自己的民謠夢想。

詩意的歌謠襯托詩意的畫面，詩意的歌謠描繪失意的人生�？此埔粓鲈�地行走的旅程，其實是勒維恩對自己執(zhí)著信念的表達。

“我生本無鄉(xiāng)，心安是歸處�！币驗閴粝�，勒維恩才會選擇堅強，無論最終是否到達夢想的彼岸，他行走的步履依舊堅定有力、不改初衷。

音樂的先行者往往是孤獨者。這位民謠藝術的拓荒人，內(nèi)心的驕傲與堅守讓他拒絕為別人和聲，拒絕唱那種市俗化的靡靡之音。正如一批又一批追夢者一樣，勒維恩在用一生的努力成就自我、完善自我。

我們在《醉鄉(xiāng)民謠》的片尾，還看到了一閃而過的鮑勃·迪倫在臺上表演的影子。鮑勃·迪倫的民謠革命被認為開啟了民謠音樂嶄新而輝煌的新時代。2016年，鮑勃·迪倫成為第一位獲得諾貝爾文學獎的作曲家。

回到《離家五百里》這首被屢屢翻唱的民謠歌曲，它講述的是一場夢想之旅。夢想在心中，也在前方。追逐夢想，就要歷經(jīng)朝霞初現(xiàn)前黎明的黑暗，那段漫長的等待，正是滿懷希望的霞光之旅。

“如果你錯過我坐的火車/你會知道我已離開/你可以聽見汽笛在響/一百里以外�！�